artnewsfonest

Κυριακή 12 Μαΐου 2013

ΗΜΕΡΑ / ΝΥΧΤΑ, ΜΟΥΣΕΙΟ ΚΥΚΛΑΔΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

BODY & FOOD, Αντρέας Πασιάς

Eγκαίνια: Παρασκευή, 17 Mαϊου 2013 ώρα 20.00
Διάρκεια: 17.5 – 15.6, 2013

Στο πλαίσιο παρουσίασης νέων ανερχόμενων καλλιτεχνών και διεισδύοντας σε διαφορετικά είδη εικαστικής έκφρασης, το Τhe ArtWall φιλοξενεί τη νέα δουλειά του εικαστικού και performance artist Αντρέα Πασιά, νέου καλλιτέχνη αλλά ήδη με μεγάλη δραστηριότητα στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Στη 3η του προσωπική έκθεση, ο εικαστικός και performance artist Αντρέας Πασιάς παρουσιάζει μία σειρά από εγκαταστάσεις και φωτογραφίες, ως αλληλένδετα έργα, υπό το τίτλο “Body & Food”. Η νέα δουλειά του καλλιτέχνη βασίζεται στα live performances τα οποία έχει επιτελέσει κατά τη περίοδο 2011 - 2013. Η ζωντανή δράση εμφανίζεται αναχρονικά στη δουλειά αυτή, καθώς τα έργα παρουσιάζονται ως αυτόνομα πέρα από τα όρια της καταγραφής και χωρίς την αυτούσια παρουσία του καλλιτέχνη. Σε αυτή τη τομή μεταξύ δράσης και απουσίας, το σώμα εμφανίζεται έμμεσα ως δοχείο προσφοράς και κατανάλωσης φαγητού και διαχρονικών ιδεών. Το φαγητό παρουσιάζεται ως σύμβολο μίας θρυμματισμένης ταυτότητας του έθνους και του πολιτισμού μας, μετατοπίζοντας ένα συμπαγή ορισμό της κληρονομιάς.

Ο Αντρέας Πασιάς ενορχηστρώνει live peformances τα οποία παρουσιάζονται ζωντανά στο κοινό και video performances για ψηφιακή προβολή, με την ιδιότητα του εικαστικού και ως performance artist. H δουλειά του αποσκοπεί στην ερμηνευτική ανάκριση σωματικών δράσεων, όπου το σώμα του καλλιτέχνη παρουσιάζεται ως το βασικό υλικό δημιουργίας. Το σώμα προσπαθεί να παρουσιάσει το σχήμα και την εννοιολογική του ύλη, όπως αυτά μεταβάλλονται μέσα από την κατανάλωση σε κυριολεκτικό και μεταφορικό επίπεδο, προσφέροντας φαγητό και το ίδιο το σώμα στο κοινό.

Στόχος του ArtWall Project Space είναι η προβολή και προώθηση της σύγχρονης καλλιτεχνικής έκφρασης μέσα από τα εικαστικά, το design, το θέατρο και τη μουσική. Η Φωτεινή Καπίρη σχεδίασε και υλοποίησε το πρόγραμμα ώστε να πληροί τις προϋποθέσεις και τις απαιτήσεις της σύγχρονης εικαστικής παραγωγής. Το Fresh Hotel υποστηρίζει ενεργά την προσπάθεια αυτή δημιουργώντας έτσι ένα νέο πολιτιστικό πυρήνα στο κέντρο και την καρδιά της πόλης.

Ο δειπνοσοφιστής ως επιτελεστής

του Δημοσθένη Αγραφιώτη

Οι Ινδοί συνηθίζουν να λένε, “είσαι ότι τρως”. Οι ανθρωπολόγοι θεωρούν ότι ο ινδικός πολιτισμός είναι ο συνδυασμός του πανθεϊστικού φρονήματος και του κώδικα διατροφής. Πάντως, οι χορτοφάγοι Ινδοί αντιλαμβάνονται τους “σαρκοβόρους” συμπολίτες τους σε απόσταση είκοσι μέτρων. Ένα μέντιουμ στην ίδια χώρα παραπονιέται ότι δεν μπορεί να προβλέψει το μέλλον γιατί τον τελευταίο καιρό έχει προδώσει τη χορτοφαγία.
Οι Κινέζοι όταν επιλέγουν τη τροφή τους, δικαιολογούν τις προτιμήσεις τους με όρους υγιεινής και καλής λειτουργίας του σώματος τους. Η κινέζικη γαστρονομία θεωρείται εθνικός θησαυρός μαζί με τα ιδεογράμματα, την όπερα του Πεκίνου, την παραδοσιακή ιατρική. Ο κώδικας της διατροφής συμβαδίζει με τις φάσεις της ζωής, έτσι στην Κίνα, οι έγκυες γυναίκες, οι λεχώνες ακολουθούν αυστηρούς διατροφικούς κανόνες.

Διαβάστε όλο το κείμενο

Περισσότερες πληροφορίες:

BODY & FOOD, the ArtWall
Artist Interview
www.andreaspashias.com

Join Body & Food event on the Artwall facebook page Body & Food

ArtWall Project Space: Φωτεινή Καπίρη

Media and Communication: Κωνσταντίνος Καλφακάκος

the ArtWall Project Space
Σοφοκλέους 26 10552, Αθήνα
Ώρες λειτουργίας : 16.00-21:00 Τρίτη-Παρασκευή, Σάββατο 12:00-16:00

Gagosian Gallery is pleased to announce its participation in the second edition of FRIEZE NEW YORK

ROBERT RAUSCHENBERG Miami Glyph Late Summer Glut, 1987 Riveted metal and plastic parts, 60 1/2 x 102 x 12 1/2 in (153.7 x 259.1 x 31.8 cm)

Gagosian Gallery is pleased to announce its participation in the second edition of FRIEZE NEW YORK fair on Randall's Island, Manhattan from May 10-13, 2013.

Over 180 of the world's leading contemporary galleries will be exhibiting in the fair.

Gagosian will be featuring work by:
Dan Colen
Piero Golia
Andreas Gursky
Richard Prince
Robert Rauschenberg
Tatiana Trouvé
Franz West

RELATED EVENTS:

*Sculpture Park

The Sculpture Park at Frieze New York offers a rare opportunity to see a significant group of international work that is addressed on a public scale. The Sculpture Park is located along the waterfront of Randall's Island overlooking the East River. New work made for the 2013 Sculpture Park includes a work by Franz West. The Sculpture Park at Frieze New York is selected by curator Tom Eccles.

Buy Your Ticket Now!

VISITOR INFORMATION

Frieze New York

Stand B59

Randall's Island Park

New York, NY

USA

T. +1.646.346.2837/38

Website: Frieze New York

----------

Gagosian Gallery was established in 1980 by Larry Gagosian.

Σάββατο 11 Μαΐου 2013

CASTELLO DI RIVARA, 2013

INAUGURAZIONE DELLA STAGIONE ESPOSITIVA 2013 domenica 12 maggiodalle ore 11- brunch dalle 12 - MAURIZIO TAIOLIVia crucis TURI RAPISARDANigredo MARIA TERESA ROSALa donna che diventerò
La nuova stagione espositiva del Castello di Rivara – Centro d'Arte Contemporanea prende avvio con tre mostre personali nella parte occidentale del complesso. Verrà infatti eccezionalmente aperto lo storico ingresso pedonale al parco, situato su Piazza Sillano e progettato negli anni Settanta dell’Ottocento da Alfredo d’Andrade, giunto al castello con Carlo Pittara, capofila dei paesaggisti della Scuola di Rivara. A testimonianza del grandioso e tormentato progetto redatto dall’architetto portoghese per realizzare nel parco una seconda via d’accesso ad ovest - rimasta incompiuta a causa dell’ingente impegno economico che il nuovo assetto monumentale avrebbe comportato - rimane una serie di strutture lucidamente distribuite e visibili in quest’occasione: il portale d’ingresso, la salita adiacente all’antica torre civica e gli ampi terrazzamenti. Accoglie il visitatore e lo accompagna nell’ascesa alla Villa Neobarocca, la Via crucis diMaurizio Taioli. L’artista veronese ha raccolto suggestioni dai diversi media per ampliare il suo campionario di silhouette in lamiera che parlano di aggressività e di labilità nel confine tra realtà e finzione, tra immaginario e vita quotidiana. Novelle stazioni del dolore, esse conducono al culmine della (sacra) rappresentazione: sette tele col martirio di San Sebastiano, tra i santi cristiani più rappresentati nell’arte e immagine per eccellenza - dopo Cristo - della Passione. In questi acrilici su lino - d’après Botticelli, Antonello da Messina, Mantenga, Perugino, Rubens, Guido Reni, Mattia Preti - Taioli ancora rielabora informazioni visive, ma non più in meri contorni come per le sagome metalliche. Nelle dimensioni di tradizionali pale d’altare, nell’assenza di dettagli anatomici, nelle campiture piatte di colori chiassosi, si moltiplica e perpetua una brutalità lontana ma attualissima: Sebastiano è icona senza tempo e senza spazio. I personaggi ritratti nei lavori fotografici di Turi Rapisarda emergono dalla tenebra, colpiti da un fascio luminoso duro e accecante, che disegna chiaroscuri impietosi. I soggetti si difendono come da una forza metafisica e dis-velatrice di storie e di sensi. Un’installazione in divenire, che si storicizza nella parallela trasposizione su carta da parati in convivenza con la boiserie storica della Villa Neobarocca. I vasi-bottiglia in terracotta sono una delle cifre figurative di Maria Teresa Rosa e, per il Castello di Rivara, marcano il legame secolare con la tradizione ceramica di Castellamonte. Questa serie di donne-bottiglia si colloca al crocevia tra arte decorativa, scultura e fiction narrativa e segna uno scarto nella produzione dell’artista. L’aspirazione ad offrire un destino alternativo consolidati stereotipi femminili ha infatti indotto il ribaltamento del processo creativo: Maria Teresa ha chiesto a dodici donne di partecipare all’affrancamento dalla prigionia inventando vite ‘altre’, suggestioni e guide per la successiva plasmazione. Emancipate dal peso dei nomi, queste figure sperimentano oggi un’ulteriore liberazione: allestite nella Sala Egizia, conversano in ieraticità con i geroglifici di fantasia della Scuola di Rivara, tanto cari al gusto decorativo ottocentesco squisitamente torinese, a partire dalla confluenza in città, dall’inizio del secolo, di reperti egizi.
Quando 12 maggio 2013 dalle ore 11.00 Dove Castello di Rivara – Centro d’Arte Contemporanea Piazza Sillano 2 - 10080 Rivara (TO) Info www.castellodirivara.it info@castellodirivara.it +39 0124 31122