ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ [ΠΕΙΡΑΙΩΣ] / ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΑΠΟ 30 ΜΑΡΤΙΟΥ 2011

Μουσείο Μπενάκη Κτήριο οδού Πειραιώς Πειραιώς 138 Τηλ. 210 3453111 Ωράριο Λειτουργίας: Τετ., Πε.,Κυρ.:10:00 - 18:00 Παρ., Σαβ.: 10:00 - 22:00 Δευτέρα-Τρίτη: κλειστό www.benaki.gr

ΚΙΒΩΤΟΣ ΠΑΛΑΙΟΙ ΣΠΟΡΟΙ ΓΙΑ ΝΕΕΣ ΚΑΛΛΙΕΡΓΕΙΕΣ Η ελληνική συμμετοχή στη 12η Διεθνή Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας. Διάρκεια έκθεσης: 30 Μαρτίου - 22 Μαΐου 2011 Διοργάνωση: Υπουργείο Περιβάλλοντος, Ενέργειας και Κλιματικής Αλλαγής, Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας ΑΘΗΝΑ x 4 ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΕΣ ΠΡΟΤΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΟΛΗ Αποτελέσματα Διαγωνισμού Ιδεών Διάρκεια έκθεσης: 30 Μαρτίου – 17 Απριλίου 2011 Διοργάνωση: ΕΝΟΠΟΙΗΣΗ ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΩΝ ΧΩΡΩΝ & ΑΝΑΠΛΑΣΕΙΣ Α.Ε., υπό την αιγίδα του Υπουργείου Περιβάλλοντος, Ενέργειας και Κλιματικής Αλλαγής, με την ευγενική χορηγία της Εθνικής Τράπεζας Το Μουσείο Μπενάκη έχει καθιερωθεί στον χώρο των αρχιτεκτόνων λόγω της ενεργής συμμετοχής του στην ανάδειξη της σύγχρονης αρχιτεκτονικής σκέψης και πρακτικής. Από την έναρξη λειτουργίας του κτηρίου της οδού Πειραιώς το 2004, έχουν πραγματοποιηθεί πολλές εκθέσεις, συνέδρια, ημερίδες, διαλέξεις και συζητήσεις, παρουσιάσεις αρχιτεκτονικών γραφείων και αρχιτεκτονικών διαγωνισμών, και άλλες εκδηλώσεις που καταγράφουν τις τάσεις της ελληνικής και διεθνούς αρχιτεκτονικής. Πολλές από αυτές αποτελούν συνεργασίες του Μουσείου Μπενάκη με άλλους φορείς, όπως το Ελληνικό Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής, πρεσβείες ξένων χωρών, καθώς και με αρχιτεκτονικές σχολές (Μετσόβειο Πολυτεχνείο, ΑΠΘ,  Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας και άλλες). Παράλληλα, το Μουσείο Μπενάκη, τηρώντας την παράδοση της προβολής ελλήνων καλλιτεχνών, έχει φιλοξενήσει στο παρελθόν τις ελληνικές συμμετοχές σε διεθνείς διοργανώσεις τέχνης, όπως αυτή του Νίκου Αλεξίου και της Λίζης Καλλιγά στην 23η Μπιενάλε της Αλεξάνδρειας (2006) καθώς και το έργο του Γιώργου Χατζημιχάλη «Νοσοκομείο», το οποίο αποτέλεσε τη συμμετοχή της Ελλάδας στην 51η Μπιενάλε της Βενετίας το 2005 και παρουσιάστηκε στο Μουσείο Μπενάκη το 2006. .

ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΟΛΩΜΟΥ / Ο Σπύρος Σαμοΐλης στην Εταιρεία Κερκυραϊκών Σπουδών / «Η εμπειρία από τη μελοποίηση του «Λάμπρου» του Διονυσίου Σολωμού»

ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΚΕΡΚΥΡΑΪΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ

ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΟΛΩΜΟΥ

Μελοποιώντας τον Διονύσιο Σολωμό

Ο Σπύρος Σαμοΐλης στην Εταιρεία Κερκυραϊκών Σπουδών

Ομιλία του συνθέτη Σπύρου Σαμοΐλη, με θέμα: «Η εμπειρία από τη μελοποίηση του «Λάμπρου» του Διονυσίου Σολωμού» θα πραγματοποιηθεί στην αίθουσα εκδηλώσεων της Εταιρείας Κερκυραϊκών Σπουδών (Μουσείο Σολωμού, Μουράγια) την Τετάρτη 30 Μαρτίου 2011 και ώρα 20.00, στα πλαίσια της εκδήλωσης: «Μελοποιώντας τον Διονύσιο Σολωμό».

Θ’ ακουστούν επίσης αποσπάσματα του έργου από τη σοπράνο Ροζαλίντα Πουλημένου, τον τενόρο Ανδρέα Μιχαλόπουλο και τον βαρύτονο Παναγιώτη Πράτσο. Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Η πρώτη απόπειρα του Διονυσίου Σολωμού για τη σύνθεση του ποιητικού έργου «Λάμπρος» τοποθετείται περί το 1823 ή 1824 στη Ζάκυνθο. Η πιο καλή στιγμή στη γραφή του «Λάμπρου» τοποθετείται μετά το 1830, παράλληλα με τον «Κρητικό» και τους «Ελεύθερους Πολιορκημένους». Ο «Λάμπρος» είναι έργο κατεξοχήν ρομαντικό (υπερβολή, πάθη, θάνατοι, αυτοκτονίες, φαντάσματα, αιμομιξία), σκοπίμως ημιτελές, με το οποίο προετοιμάστηκε ο ύστερος εθνικός Σολωμός. Επιγραμματικά, ο Λάμπρος, σύμφωνα με την υπόθεση, υπόσχεται ότι θα στεφανωθεί την δεκαπεντάχρονη Μαρία και κάνει μαζί της μία κόρη και τρεις γιους. Τα παιδιά κλείνονται σε ορφανοτροφείο κι η Μαρία ζει 15 χρόνια στο σπίτι του Λάμπρου αστεφάνωτη, ενώ ο Λάμπρος πολεμά κάποια στιγμή κι εναντίον του Αλή Πασά. Εκεί γνωρίζει έναν νέο Τούρκο, που τελικά του εμπιστεύεται ένα μυστικό, ότι είναι κόρη, και ζητά να βαπτιστεί. Ο Λάμπρος ερωτεύεται βαθιά αυτή την κόρη, ώσπου ανακαλύπτει από διάφορα σημάδια ότι είναι η δική του κόρη. Σε μία βαρκάδα μαζί με τον πατέρα της, παραμονή του Πάσχα, η κόρη πέφτει στα νερά μιας λίμνης και πνίγεται, χωρίς να βοηθηθεί από τον πατέρα της, κι ο Λάμπρος επιστρέφει στο σπίτι του. Το βράδυ της Λαμπρής, η θεία δίκη του στέλνει εναντίον του από το μνήμα τα τρία αρσενικά του παιδιά. Η Μαρία, κάτω από το βάρος τόσων συμφορών, ζητά τουλάχιστον να στεφανωθεί με τον Λάμπρο, κι εκείνος το υπόσχεται Όμως, φεύγει και γκρεμίζεται σε λίγο από ένα βράχο, εκεί που είχε καταποντιστεί η θυγατέρα του. Σε λίγο, πνίγεται στη λίμνη κι η Μαρία, τρελή πλέον αλλά γεμάτη χαρά ότι μέσα στο νερό υπάρχει ένας άλλος κόσμος.

ΣΥΜΠΟΣΙΟ / «Αλμπέρ Καμύ: Από το βίωμα του παραλόγου, στην εξέγερση της ηθικής»

ΣΥΜΠΟΣΙΟ ΜΕ ΘΕΜΑ:

«Αλμπέρ Καμύ: Από το βίωμα του παραλόγου, στην εξέγερση της ηθικής»

Στα πλαίσια της παράστασης «Οι Δίκαιοι» του Α. Καμύ, η ομάδα Σημείο Μηδέν σε συνεργασία με το Γαλλικό Ινστιτούτο και με την αιγίδα του Ελληνικού Κέντρου του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου, διοργανώνει στον Χώρο Ιστορικής Μνήμης, Κοραή 4, συμπόσιο – συζήτηση με θέμα: «Αλμπέρ Καμύ: Από το βίωμα του παραλόγου, στην εξέγερση της ηθικής».

Ημέρα διεξαγωγής του συμποσίου, Κυριακή 17 Απριλίου και ώρα 17.00. Είσοδος ελεύθερη.

Ομιλητές:

Φώτης Τερζάκης (συγγραφέας)

Μαρώ Τριανταφύλλου (συγγραφέας)

Θωμάς Τσαλαπάτης (θεατρολόγος).

Ο χώρος παραχωρείται ευγενικά από την Εθνική Ασφαλιστική.

«ΑΙΑΣ» του Γιάννη Ρίτσου από την Ομάδα Σημείο Μηδέν

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

«ΑΙΑΣ» του Γιάννη Ρίτσου

από την Ομάδα Σημείο Μηδέν

Θεατρικές βραδιές στον Όμιλο Πολιτισμού «Εύμαρος»

Πρεμιέρα: Πέμπτη 7 Απριλίου 2011

Μόνον τέσσερις παραστάσεις: Από Πέμπτη 7/4 έως Κυριακή 10/4

Ώρες έναρξης παραστάσεων:

Πέμπτη και Κυριακή 9μ.μ.

Παρασκευή και Σάββατο 8μ.μ.

Τηλέφωνα επικοινωνίας, κράτησης θέσεων: 210-3225207 & 6942-841714

Τιμή εισιτηρίου: 12€ (Μέλη Εύμαρου 10€. Φοιτητές / άνεργοι 9€.)

Η ομάδα Σημείο Μηδέν, παράλληλα με την παράσταση «Οι Δίκαιοι» του Α. Καμί, παρουσιάζει για τέσσερεις μόνο ημέρες το δραματοποιημένο ποίημα του Γιάννη Ρίτσου: «Αίας» από τη συλλογή «Τέταρτη Διάσταση». Η παράσταση παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ Ρίτσου του Μουσείου Πολιτικών Εξόριστων Άη-Στράτη για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του ποιητή.

Στην «Τέταρτη Διάσταση» ο Ρίτσος μας μεταφέρει σε έναν μετατραγικό χωρόχρονο. Οι ήρωες της μυθολογίας και των τραγωδιών ενυπάρχουν στον κόσμο της «Τέταρτης Διάστασης» απεκδυόμενοι τα τραγικά τους χαρακτηριστικά. Στην περίπτωση του Αίαντα βλέπουμε την απομυθοποίηση του αρχαϊκού ηρωισμού σε όλες του τις διαστάσεις: Ο μυθολογικός υπερήρωας Αίας ξυπνάει από το ολονύχτιο παραλήρημα στο οποίο τον υπέβαλε η θεά Αθηνά, κάνοντας τον να σκοτώνει πρόβατα αντί για τους Αχαιούς, που αρχικά αυτός επιδίωκε. Αντικρίζοντας το μέγεθος του αυτο-εξευτελισμού του, της υπαρξιακής πλέον «πτώσης» του, προτού αυτοκτονήσει, θέτει υπό αμφισβήτηση ολόκληρο το θεσμοθετημένο οικοδόμημα του αρχαϊκού Ήρωα.

Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος

Εικαστική επιμέλεια: Γιώργος Κολιός

Αίας: Γιώργος Παπαστυλιανός

Λύρα: Γιώργος Σταυρακάκης

ΕΥΜΑΡΟΣ Φωκίδος 26, 115.26 Αμπελόκηποι – Αθήνα 2106207824

evmarosart@gmail.com facebook: Εύμαρος & εκδόσεις Εύμαρος-evma

ΚΟΥΛΕΝΤΙΑΝΟΣ · ΠΡΑΣΙΝΟΣ / MEDUSA ART GALLERY / ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ ΜΕΧΡΙ ΚΑΙ 26 ΜΑΡΤΙΟΥ 2011

ΚΟΥΛΕΝΤΙΑΝΟΣ   ·  ΠΡΑΣΙΝΟΣ

“ Μια φιλία · Δύο Κόσμοι · Τα πολλαπλά πρόσωπα του μοντερνισμού”
 27 Ιανουαρίου – 26 Μαρτίου 2011


Την Πέμπτη στις 27 Ιανουαρίου  στις 8 το βράδυ η Μαρία Δημητριάδη παρουσίασε  μια ανέκδοτη εικόνα της φιλικής γειτνίασης δύο σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών, του Κώστα Κουλεντιανού (1918-1995) και του Μάριου Πράσινου (1916-1985).
 Στην έκθεση συγκεντρώνονται έργα από διαφορετικές περιόδους, διαμορφώνοντας μια σύντομη αναδρομή στους διαφορετικούς δρόμους που καλλιέργησαν οι δύο ξεχωριστές προσωπικότητες, μέσα από ανεξάρτητες διαλεκτικές σχέσεις με τη μοντέρνα τέχνη στο διεθνές καλλιτεχνικό κέντρο, στο Παρίσι όπου το έργο τους άρχισε να αναγνωρίζεται από τη δεκαετία του ’50 κι έπειτα.

Με μερικά εξαιρετικά δείγματα από τα πρώτα ζωγραφικά έργα και σχέδια του Μάριου Πράσινου από το 1938 έως την ωρίμανση της ιδιαίτερης «στιγματικής» γραφής του, και με μια επιλογή από γλυπτικές μελέτες, γλυπτά και σχέδια του Κουλεντιανού, από τη δεκαετία του ‘ 50 έως τα στιβαρά πτερώματα των σιδερένιων γλυπτών του, δίνεται η ευκαιρία να αναγνωριστεί το ανεξάρτητο και επιλεκτικό πνεύμα, με το οποίο ο καθένας αφομοίωσε τις πρωτοποριακές αντιλήψεις της τέχνης.

Δύο προσωπικότητες διαφορετικής παιδείας, διαφορετικής κοινωνικής προέλευσης, με κοινή εμπειρία τη μετανάστευση – η οικογένεια του Πράσινου μεταναστεύει στη Γαλλία το 1922 εγκαταλείποντας τον τόπο γέννησής του, την Κωνσταντινούπολη, σε ηλικία 6 ετών, ενώ ο Κουλεντιανός εγκαθίσταται στο Παρίσι το 1945 με υποτροφία της Γαλλικής κυβέρνησης, σε ηλικία 27 ετών, έχοντας ήδη παρακολουθήσει για τρία χρόνια τη Σχολή Καλών Τεχνών και έχοντας συμμετάσχει ενεργά στην εθνική αντίσταση – αυτοί οι δυο διαφορετικοί κόσμοι θα συναντηθούν αργότερα σ’ένα από τα κέντρα των καλλιτεχνικών ζυμώσεων στο Παρίσι, στην Γκαλερί ντε Φρανς, και θ’αναπτύξουν φιλική σχέση με συνδετικό κρίκο τη βαθιά τους εμπλοκή στη σύγχρονη οπτική της τέχνης, την αναζήτηση της εκφραστικής ιδιαιτερότητας εκάστου και την αγάπη τους για τον τόπο καταγωγής τους, την Ελλάδα και τον Ελληνικό πολιτισμό. 

Η ιδέα της έκθεσης προέκυψε από τη συνεργασία του Μπεν Κουλεντιανού, της Κατρίν Πράσινος και της Μαρίας Δημητριάδη. Την έκθεση επιμελείται η ιστορικός και κριτικός τέχνης, ΄Εφη Στρούζα.


Διάρκεια έκθεσης: 27 Ιανουαρίου – 26 Μαρτίου 2011

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Παρασκευή 11:00 – 14:00 & 18:30 – 21:30
Σάββατο :11:00 – 15:00

 MEDUSA ART GALLERY
7 Xenokratous Str., 10675 Athens , Greece

21 ΜΑΡΤΙΟΥ, ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΗΜΕΡΑ ΠΟΙΗΣΗΣ /ΣΠΟΝΔΗ ΣΤΟΝ ΟΔΥΣΣΕΑ ΕΛΥΤΗ /100 ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΓΕΝΝΗΣΗ ΤΟΥ/ ΕΡΓΑ ΚΩΣΤΑ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΥ / EST/VILLA ΡΟΔΟΠΗ-ΑΡΧΕΙΟ

21 ΜΑΡΤΙΟΥ, ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΗΜΕΡΑ ΠΟΙΗΣΗΣ

2011, ΕΤΟΣ ΟΔΥΣΣΕΑ ΕΛΥΤΗ

Η Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης που γιοτάζεται ποικιλότροπα στις 21 Μαρτίου, σε συνδυασμό με την κήρυξη του 2011 «Έτος Οδυσσέα Ελύτη» για την επέτειο των 100 χρόνων από τη γέννησή του (1911-1996) ,αποτελεί μια ξεχωριστή αφορμή απόλαυσης και μελέτης του πολυσχιδούς έργου του νομπελίστα ποιητή μας.
Με το ιδιαίτερο ποιητικό του ιδίωμα ο Ελύτης ανανέωσε την ελληνική ποίηση και διέγραψε μια φωτεινή πορεία που επιβραβεύθηκε το 1960 με το Κρατικό Βραβείο Ποίησης, ενώ το 1979 τιμήθηκε με το Βραβείο Νόμπελ Λογοτεχνίας «για την ποίηση του που με φόντο την ελληνική παράδοση, με αισθηματοποιημένη δύναμη και πνευματική οξύνοια ζωντανεύει τον αγώνα του σύγχρονου ανθρώπου για ελευθερία και δημιουργία».Πολλές οι εκδηλώσεις  με αναγνώσεις πρός τιμή του που έχουν εξαγγελθεί με κυριότερες αυτές του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ) ,που έχει αναλάβει επίσημα τον σχεδιασμό, την οργάνωση και την υλοποίηση μιας σειράς δράσεων ,που αναδεικνύουν τη σημασία και την επίδραση της παρουσίας του Ελύτη στη νεοελληνική και τη διεθνή γραμματεία.
Το ART STUDIO EST συμβάλλει με σεβασμό στον εορτασμό με τη συμβολική ανάρτηση ντοκουμέντων από την πολυσήμαντη συνάντηση και γνωριμία του καλλιτέχνη ιδρυτή του, Κώστα Ευαγγελάτου στην Αθήνα,με τον κορυφαίο Ποιητή και δημιουργό κολλάζ την τριετία 1976-78.
 

COLLAGE ΤΟΥ ΟΔΥΣΣΕΑ ΕΛΥΤΗ,ΛΙΘΟΓΡΑΦΙΚΗ ΕΚΔΟΣΗ ΠΑΝΜΙΟΥ OKLAHOMA,1975.ΔΩΡΟ ΤΟΥ ΠΟΙΗΤΗ.VILLA ΡΟΔΟΠΗ-ΑΡΧΕΙΟ,ΑΡΓΟΣΤΟΛΙ

Κ.ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΣ,1977 ΣΠΟΝΔΗ ΣΤΟΝ ΟΔΥΣΣΕΑ ΕΛΥΤΗ.



ΑΦΙΕΡΩΣΗ ΤΟΥ ΟΔΥΣΣΕΑ ΕΛΥΤΗ,1976.

"Η ΜΑΡΙΝΑ ΤΩΝ ΒΡΑΧΩΝ " ΣΥΝΘΕΣΗ ΤΟΥ ΚΩΣΤΑ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΥ ΕΜΠΝΕΥΣΜΕΝΗ ΑΠΟ ΤΟ ΠΟΙΗΜΑ ΤΟΥ ΟΔΥΣΣΕΑ ΕΛΥΤΗ. ΕΚΘΕΣΗ  Κ.Ε.Ο. ΑΘΗΝΑ 1976



LES DIONYSIES 2011 / le festival de théâtre antique à Paris

LES DIONYSIES 2011
le festival de théâtre antique à Paris
DU 25 MARS AU 2 AVRIL
Poésie, théâtre, musique, danse, éloquence
en hommage à Jacqueline de Romilly
proposé par le Théâtre Démodocos
avec le soutien du Service Culturel de l’université Paris-Sorbonne
au Réfectoire des Cordeliers (Paris 6e)
http://www.dionysies.org/
LE PROGRAMME
VENDREDI 25 MARS – Soirée d’ouverture
MUSIQUE ET POÉSIE 19h : L'Iliade à 4 mains, d’Homère et Brahms – Face à Achille
SAMEDI 26 MARS
THÉÂTRE 16h : Ulysse chez Circé d’après l’Odyssée X et XI d’Homère
THÉÂTRE 19h : Antigone - à Bactres, de Sophocle
LECTURES ET CHANTS 21h : Café homérique
DIMANCHE 27 MARS
MUSIQUE 16h : Lucrèce, le rythme des choses
THÉÂTRE 18h : Antigone abyssinienne d’après Sophocle (cinétragédie)
LECTURES ET DANSES 20h30 : Odyssée V – Pindare, la victoire en chantant – Faons
LUNDI 28 MARS
LECTURES ET MUSIQUE 19h : Rhapsodie printanière, extraits des Géorgiques de Virgile
LECTURE 20h30 : Cicéron contre Antoine (3e Philippique)
MARDI 29 MARS
THÉÂTRE 19h : Antigone abyssinienne d’après Sophocle (cinétragédie)
THÉÂTRE ET DANSE 21h : Les Bacchantes d’Euripide
MERCREDI 30 MARS
THÉÂTRE 17h : Ulysse chez Circé d’après l’Odyssée d’Homère
THÉÂTRE 19h30 : Antigone - à Bactres, de Sophocle
THÉÂTRE ET MUSIQUE 21h : La Muse batrachienne, d’après Aristophane
JEUDI 31 MARS
LECTURE 18h : Thucydide à haute voix
LECTURE 19h : Hymne à Déméter
THÉÂTRE 20h30 : La trilogie de l'Orestie d’Eschyle – Agamemnon
VENDREDI 1ER AVRIL
THÉÂTRE 20h30 : La trilogie de l'Orestie d’Eschyle – Les Choéphores
suivi de La trilogie de l'Orestie d’Eschyle – Les Euménides
SAMEDI 2 AVRIL
17h : HOMMAGE à Jacqueline de Romilly, par Paul Demont , professeur de
grec à l’université Paris-Sorbonne
THÉÂTRE 17h30 : La trilogie de l'Orestie d’Eschyle - Agamemnon
ENTRACTE-BUFFET
suivi de La trilogie de l'Orestie d’Eschyle - Les Choéphores et Les Euménides
22h : POT DE CLÔTURE DES DIONYSIES