ΑΝΑΔΡΟΜΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ ΕΡΓΩΝ ΤΟΥ ΓΙΑΝΝΗ ΣΠΥΡΟΠΟΥΛΟΥ-ΕΝΑΣ ΑΙΩΝΑΣ ΓΙΑ ΤΟΝ ΚΛΑΣΣΙΚΟ ΤΗΣ ΑΦΑΙΡΕΣΗΣ

"DETOURNEMENTS. ΤΑΚΤΙΚΕΣ ΑΙΦΝΙΔΙΑΣΜΟΥ" ΑΠΟ ΤΟ Ι.Σ.Ε.Τ.

" ΑΝΔΡΟΜΑΧΗ" ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΕΧΝΗΣ, ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΔΗΜΟΥ ΚΕΡΚΥΡΑΣ

"Η ΤΕΧΝΗ ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ ΣΤΗ ΚΑΛΛΙΘΕΑ", 2014

"Η  ΤΕΧΝΗ  ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ  ΣΤΗ  ΚΑΛΛΙΘΕΑ", 2014

 ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ: ΣΑΒΒΑΤΟ 22 / 03 / 2014,  ΩΡΑ 19 : 00.

Η  έκθεση γίνεται  σε  συνεργασία  με τον  Δήμο  Καλλιθέας  στο  Πολιτιστικό  Κέντρο  του  Δήμου   "ΜΕΛΙΝΑ   ΜΕΡΚΟΥΡΗ" , Μεγίστης 18  - 20, στάση  Χρυσάκη, Καλλιθέα.
Θα  χαιρετίσει  ο αντιδήμαρχος επί των πολιτιστικών του Δήμου κ. Θεόδωρος Ψαλιδόπουλος.
Θα προλογίσει ο ιστορικός τέχνης κ. Λεόντιος Πετμεζάς.
Στην έκθεση τιμητικά συμμετέχει ο ζωγράφος κ. Κώστας Ευαγγελάτος.
Την ημέρα των εγκαινίων θα τιμηθεί ο ιστορικός τέχνης κ. Λεόντιος Πετμεζάς για την δεκάχρονη επιτυχή συνεργασία του με τον σύλλογο  "ΤΟ ΣΚΟΥΜΠΙ"  και για την προσφορά του στην τέχνη.
Θα ακολουθήσει δεξίωση.

 Άλλη εκδήλωση στο χώρο της έκθεσης είναι η παρουσίαση του βιβλίου του κ. Δημήτρη Κουφάλη
 με τίτλο: " Η διάλυση των μικρομεσαίων και η γυναίκα του χθες και του σήμερα",
 την Κυριακή 23/ 03/ 2014,  ώρα 18 :00.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:

Ελένη Αναστασίου, Μαρία Βραχάτη, Κων/να Δαμάσκου, Κώστας Ευαγγελάτος,
Ελίζα Ιατρίδου, Χρήστος Ιατρίδης, Ιωάννα Καλοδίκη, Στέλλα Κοντοτσίτα, Τάνια Λιτερίνα,
Ειρήνη Μαμάη, Ramadan Margjoka, Κατερίνα Μασάκη, Βασίλειος Μόσχος, Ελένη Ντίνια-Μπούνταλη, Μαίρη Παππά, Σοφία Παπαγεωργίου, Δώρα Πασαλόγλου, Στέλλα Πέτροβα, Μαρία Ρετάλη, Ελένη Σταθοπούλου, Ειρήνη Στασινάκη, Γεώργιος Συράκης, Κατερίνα Φραγκιαδάκη,
Μαριλένα Φωκά, Κική Δεβελέκα-Φωτίου, Μ. Αρμένη-Φωτοπούλου, Κατερίνα Χριστοπούλου.

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ ΕΩΣ 29 / 03 / 2014.
ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ: 11 : 00 - 14 :00 & 19 : 00 - 21: 00.
ΚΥΡΙΑΚΗ 18 : 00 - 21 : 00.

OTHER FLOWS:SIX CONTEMPORARY CHINESE PAINTERS IN ATHENS

S.G.ART GALLERY / ΣΥΛΛΟΓΗ ΣΧΕΔΙΩΝ ΑΠΟ ΤΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΤΗΣ Α.Σ.Κ.Τ. ΤΗΣ ΔΕΚΑΕΤΙΑΣ ΤΟΥ 1930

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Την Πέμπτη 27 Μαρτίου 2014 και ώρα 7:30 μμ. εγκαινιάζεται   στην αίθουσα τέχνης S.G.ART GALLERY, Κλεομένους 2, Κολωνάκι,  St.George Lycabettus Hotel 

Η ΕΚΘΕΣΗ

ΣΥΛΛΟΓΗ ΣΧΕΔΙΩΝ ΑΠΟ ΤΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΤΗΣ Α.Σ.Κ.Τ.

ΤΗΣ ΔΕΚΑΕΤΙΑΣ ΤΟΥ 1930

ΣΥΛΛΟΓΗ ΣΧΕΔΙΩΝ ΑΠΟ ΤΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΤΗΣ Α.Σ.Κ.Τ.

ΤΗΣ ΔΕΚΑΕΤΙΑΣ ΤΟΥ 1930

         Είκοσι επτά σχέδια που τοποθετούνται χρονικά στη δεκαετία του 1930 και συνδέονται με γνωστούς καλλιτέχνες. Συγκεντρώθηκαν από τη ζωγράφο  Ιφιγένεια Λαγάνα (1915-2004), πρώτη σύζυγο του ζωγράφου Ν. Νικολάου (κατά την διάρκεια της μαθητείας της στην Α.Σ.Κ.Τ.), και αποδίδονται στον κύκλο των συσπουδαστών της, δηλαδή στους Γ. Μόραλη, Ν. Νικολάου, Χ. Καπράλο, Κ. Μαλάμο, Ι. Σπυρόπουλο, Γ. Βελισσαρίδη, Ν. Περαντινό, Α. Χρυσάφη, Φ. Σακελλαρίου κ.ά   

                                                                                                    
Τα σχέδια είναι προπαρασκευαστικές σπουδές των καλλιτεχνών από τα εργαστήρια της Σχολής Καλών Τεχνών της δεκαετίας του 30’. Οι σπουδές συγκροτούν τρεις διαφορετικές ενότητες: Η πρώτη αποτελείται από έξι ολοκληρωμένες σπουδές πορτραίτων, τεσσάρων ανδρικών και δύο γυναικείων ηλικιωμένων μορφών εκτελεσμένες με κάρβουνο. Η δεύτερη ενότητα περιλαμβάνει επτά σπουδές ανδρικού γυμνού σε διάφορες στάσεις, εκτελεσμένες με σανγκίνα σε χαρτί ενώ η τρίτη ενότητα απαρτίζεται από δέκα σπουδές ανδρικού και τρεις γυναικείου γυμνού σε διάφορες στάσεις εκτελεσμένες με μολύβι. 


Οι προπαρασκευαστικές αυτές σπουδές αποτελούν ένα εικαστικό υλικό που, τοποθετημένο στο συγκεκριμένο χρονικό πλαίσιο της δεκαετίας του ’30 και αποδιδόμενο σε σημαντικούς καλλιτέχνες της Νεοελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα, επιτρέπει στην έρευνα να ανιχνεύσει τα πρώτα στάδια της πορείας των δημιουργών. (Τα σχέδια προέρχονται από την συλλογή του Κώστα Ευαγγελάτου)

Δρ. Μίρκα Παλιούρα, Ιστορικός τέχνης

Έρευνα: Ανδρέας Χρηστάκης, Μεταπτυχιακός φοιτητής Ιστορίας τέχνης.

 Ευχαριστούμε θερμά τους:

Γ. Χαρβαλιά, Πρύτανη της Α.Σ.Κ.Τ.

Μ. Μαμαλίγκα, υπεύθυνη του Τμήματος Πινακοθήκης, Φωτογρ. Αρχείου και Ντοκουμέντων της Α.Σ.Κ.Τ.

Χ. Αντύπα, Διευθύντρια του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος

Ν. Παΐσιο, ερευνητή

Κ. Φιολάκη, ΜΙΕΤ

Διάρκεια Έκθεσης : 27 Μαρτίου έως 19 Απριλίου 2014

Ωράριο λειτουργίας : Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή : 11:00 – 14:00 & 18:00 – 21:00. 

Τετάρτη και Σάββατο 11:00 – 16:00 

 ΧΟΡΗΓΟΣ

ΕΥΡΥΤΟΣ WINES

S. G. Art Gallery Kleomenous 2, Kolonaki  

St. George Lycabettus Hotel

+30 2107242240  

s.g.artgallery@gmail.com

                                  

ART SELECTED WORKS / ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΑ ΔΡΩΜΕΝΑ ΣΤΟΝ ΕΛΛΗΝΟΓΑΛΛΙΚΟ ΣΥΝΔΕΣΜΟ

Σχέδια Κώστα Ευαγγελάτου για την ποιητική συλλογή.

ΔΗΜΟΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ / ΒΑΦΟΠΟΥΛΕΙΟ ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ / ΕΚΘΕΣΗ ΜΕ ΦΟΡΕΣΙΕΣ

ΒΑΝΙΑΣ ΞΥΔΑΣ / ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ

2o ΒΑΖΑΑΡ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ / ΠΕΙΡΑΙΩΣ

2o BAZAAR ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ / ΠΕΙΡΑΙΩΣ

FLASH ART 2014

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΤΟΥ ΒΙΒΛΙΟΥ " ΤΟ ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ ΙΔΕΩΔΕΣ"

ΚΩΣΤΑΣ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΣ, ΕΙΣΗΓΗΣΗ: Αισθητική διαδραστικότητα και "λαική" συνείδηση.

(Αγαπητοί φίλοι, με αφορμή την φετινή επέτειο 35 χρόνων εικαστικών μου δράσεων, σας κοινοποιώ  θεωρητικά μου κείμενα, τα οποία έχουν δημοσιευθεί σε βιβλία και έχουν ανακοινωθεί σε συνέδρια, ώστε να έχουν τη δυνατότητα όλοι όσοι ενδιαφέρονται να τα μελετήσουν και να ασκήσουν την κριτική τους σκέψη.
Με τις ευχαριστίες μου.
Κώστας Ευαγγελάτος, 2014.)


ΚΩΣΤΑΣ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΣ,  ΕΙΣΗΓΗΣΗ: Αισθητική διαδραστικότητα και "λαική" συνείδηση.
Επισημάνσεις – Διαπιστώσεις – Δυνατότητες.-

Στο σύγχρονο παγκοσμιοποιημένο πεδίο, που κυριαρχούν εταιρικά συμπλέγματα πολυμέσων, υπάρχει εν εξελίξει μια αναπόφευκτη πάλη και σύγκρουση του "τοπικού" με το " παγκόσμιο". Αναμφίβολα η παγκοσμιοποίηση επηρεάζει καταλυτικά και μεταποιητικά βασικούς τομείς του λαικού πολιτισμού και γενικά την πολιτιστική κληρονομιά ενός τόπου. Αραγε ποία η σχέση και ποίος είναι ο κοινός τόπος της αισθητικής διαδραστικότητας και της άκρατης χρήσης των τεχνολογικών μεθόδων επικοινωνίας, προώθησης και επιβολής των σύγχρονων αποκρυσταλλώσεων, με τη "λαική" δημιουργικότητα , που πηγάζει από τη  «λαική» συνείδηση και συνθέτει το φάσμα του «λαικού» πολιτισμού,  προσδίδοντας  χαρακτήρα και ιδιαίτερα χαρακτηριστικά στους πολίτες; Η λαική δημιουργικότητα έχοντας φορέα της την παραδοσιακή βιωμένη γνώση, μπολιάζεται από το "ναιβικό" βλέμμα του λαικού καλλιτέχνη που εκφράζεται αυθόρμητα και ανεπιτήδευτα. Ο καλλιτέχνης αυτός μέχρι το πρόσφατο παρελθόν είχε κίνητρο και όραμα του την έκφραση του κόσμου του, ώστε να προξενήσει με τις δημιουργίες του αισθητική συγκίνηση στον συνάνθρωπο του, ο οποίος αναγνώριζε σε αυτές τις ρίζες και τα βιώματα του. Μία  πολύ σύντομη αλλά βασική αναφορά  στον νεοελληνικό «λαικό» πολιτισμό και την ποικιλομορφία του είναι διαφωτιστική και ενδεικτική για τους ιστορικούς και κοινωνικούς παράγοντες που διαμόρφωσαν τη «λαική» συνείδηση στον ελληνικό χώρο. Ήδη από τον 18ο αιώνα η άνθιση της  «λαικής» τέχνης  είναι εμφανής. Η επιθυμητή σύνδεση του παρόντος με το ένδοξο παρελθόν  είχε βασική προυπόθεση την καλλιτεχνική ανάπτυξη. Η ανάπτυξη αυτή με την αυθόρμητη ποιητική διάθεση των δημιουργών φέρνει καλλιτεχνική άνοδο. Κάτι που βέβαια υποστηρίζεται από την οικονομική και πνευματική ανάπτυξη που επικρατεί τότε, ιδιαίτερα στον επτανησιακό χώρο, ο οποίος αν και κατέχεται και διοικείται από ευρωπαικές δυνάμεις και πρότυπα, ήδη από τον 16ο αιώνα, είναι δέκτης, φορέας και εκφραστής των ιδεών του ευρωπαικού τρόπου ζωής και του διαφωτισμού. Παράλληλα όμως ανθεί στο γενικό ελλαδικό χώρο και κατεξοχήν στα νησιά μια αξιόλογη παραδοσιακή «λαική» τέχνη. Ξυλόγλυπτα εκκλησιών, κρήνες, ακρόπρωρα, κεραμικά, υφαντά, κεντήματα και άλλα δημιουργήματα πολλών ανωνύμων, αλλά και κάποιων επωνύμων. Το 1829 ο Κων/νος Παπαδημητρίου από τα Άγραφα, με το απλοικό ύφος του λαικού τεχνίτη απαθανάτισε τον αγωνιστή της επανάστασης Γεώργιο Καραισκάκη σε μικρό επιζωγραφισμένο ξυλόγλυπτο. Σχεδόν παράλληλα η ύπαρξη των τηνιακών μαρμαρογλυφείων, που παρήγαγαν διακοσμημένες ταφόπλακες και αρχιτεκτονικά εξαρτήματα. Η ύπαρξη  στην Αθήνα του εργαστηρίου «Ερμογλυφείον»  μέχρι την ίδρυση του Σχολείου των Τεχνών  το 1837 εκφράζει σε μεγάλο βαθμό το κύριο μέλημα πολλών καλλιτεχνών για αναβίωση και προσέγγιση των λαικών και  κλασικών προτύπων με τους τρόπους βέβαια της σύγχρονης ζωής. Η λαική συνείδηση διαποτίζει την εικαστική έκφραση και σημαντικά τόσο τη λαική όσο και τη «ναίφ» ζωγραφική και λιθογραφία που παράγει θαυμάσια έργα. Αν και σήμερα τα δημιουργήματα αυτά κατατάσσονται και αναλύονται στο γενικό φαινόμενο της τέχνης των «περιθωρίων» είναι πολύτιμα πρότυπα ταύτισης συνείδησης και έκφρασης, βιώματος και απεικόνισης, αυθεντικότητας και αγνής αφέλειας. Χωρίς βέβαια να λείπει σε ποικίλες περιπτώσεις το επίπλαστο, το «κίτς» και το «ιμιτασιόν».
Με αυτή την προσέγγιση ανακαλύφθηκαν και εκτιμήθηκαν στον 20ο αιώνα οι μεταβυζαντινοί λαικοί εικονογράφοι και τοιχογράφοι, η διακοσμητική ζωγραφική του 18ου αιώνα στα Αμπελάκια, στη Βέροια, στη Σιάτιστα, στο Πήλιο και αλλού. Κορύφωση του λαικότροπου πάζλ οι εικονογραφήσεις του Παναγιώτη Ζωγράφου και αργότερα  τα ελληνοκεντρικά και χρωματικά αξιόλογα έργα του λαικο-ναίφ Θεόφιλου. Όμως από τα μέσα του 20ου αιώνα η αλλοτρίωση της υπαίθρου, η ισοπέδωση από τον μοντέρνο τρόπο ζωής ηθών και εθίμων, η απομυθοποίηση της παράδοσης και η επικράτηση διεθνώς της σύγχρονης τέχνης έθεσε πράγματι σε ένα φαινομενικά ειδυλλιακό περιθώριο τη  «λαική» τέχνη που συνέχισε να αναπαράγεται  από μικροαστούς καλλιτέχνες. Ηδη με αυτή την προσαρμογή και τον προσανατολισμό πολλών στην εμπορική της αξιοποίηση έχασε σε σημαντικό βαθμό την αυθεντικότητα της ακολουθώντας τη στείρα κατεύθυνση της επανάληψης και όχι της εξελικτικής συνέχειας.Η αναφορά  στις ιστορικές πηγές και την εξέλιξη της  «λαικής» τέχνης εμπεδώνει την πεποίθηση ότι παρόλη την παγκοσμιοποιημένη τάση της ζωής και του κόσμου η λαική συνείδηση έχει τη δυνατότητα και νέων προσαρμογών. Απλά στην εποχή μας τα προσωπικά κίνητρα έχουν αντικατασταθεί από τα κοσμοπολίτικα πεδία εκμετάλλευσης των πάντων. Με αυτά τα δεδομένα τα πρότυπα της « λαικής» συνείδησης αλλάζουν αλλά δεν παύουν και να υφίστανται.
Ευνόητα η διαμορφωμένη  συνείδηση σαν διαδικασία σύναψης του παρελθόντος και του παρόντος δημιουργεί μηχανισμούς αντίστασης ενάντια στη λήθη με το να διατηρεί και να συντηρεί ζωντανά σύμβολα, τελετουργίες, εθιμικές  συμπεριφορές, δηλαδή όσα συνθέτουν την παραδοσιακή ταυτότητα. Η τάση για εξάλειψη όμως αυτής της ταυτότητας ή μάλλον ο εκσυγχρονισμένος μετασχηματισμός της με την μεγιστοποίηση της επικαιρικής μνήμης, που αντιδιαστέλλεται με τη συλλογική μνήμη, είναι ένα βασικό αίτημα της παγκοσμιοποιημένης κοινωνίας. Σε ποιο βαθμό άραγε έχει συντελεστεί αυτό το νέο αίτημα για τον  μετασχηματισμό της υπάρχουσας  «λαικής» συνείδησης στην υπερκαταναλωτική κοινωνία μας; Μήπως η διπολική του υπόσταση που στη μια φάση της υποστηρίζει την συντηρητική αντιγραφή των προτύπων και στη άλλη την ανανέωση-αλλαγή, η οποία εμπεριέχει και την τάση της πιθανής εκμηδένισης, οδηγήσει τη  «λαική» συνείδηση στην πλήρη ελαστικότητα;
Ο  «λαικός» πολιτισμός στην εποχή μας,  σε όλες του τις εκφάνσεις, (π.χ οικήματα, τοπικές φορεσιές, υφαντική, κεντητική, αργυροχοία, χρυσοχοία, μεταλλοτεχνία, ζωγραφική αντικειμένων, λιθογλυπτική, αγγειοπλαστική, νηματοβαφές, εργαλεία, χορός, τραγούδι κ.α) τείνει να αποσυνδεθεί από την υποτιθέμενη φυσιολογική και αβίαστη γένεση του στα πλαίσια των τοπικών κυρίως κοινωνιών. Σαν αντικείμενο γνώσης μελετάται, ταξινομείται και γίνεται "αξιοθέατο" σε ειδικούς χώρους, λαογραφικά μουσεία, εθνολογικά ινστιτούτα και ιδρύματα. Ο παραδοσιακού τύπου "εξωτισμός" του, σε σχέση  με τις νέες αισθητικές τάσεις και τα ενίοτε εξαμβλωματικά πρότυπα της παγκοσμιοποιημένης αγοράς και της διαδραστικής εικαστικής και πνευματικής επικαιρότητας, τον εξοβελίζει στις τάξεις της απλοικής ιδιωματικής έκφρασης (μία αρνητική επιρροή της παγκοσμιοποίησης).
Βέβαια δεν τον αποκλείουν  από το συναλλακτικό παιγνίδι, αφού όλα μπορούν να γίνουν είδη προς κατανάλωση και να έχουν λόγο ύπαρξης όταν αποδίδουν οικονομικά. Εδώ είναι καθοριστική η θέση της γενικής πολιτιστικής πολιτικής, αλλά και οι θέσεις ομάδων πίεσης, καλλιτεχνών και φορέων όσον αφορά την υποστήριξη του. Πολλοί τομείς της «λαικής» παράδοσης  και έκφρασης μπορούν να κινήσουν το επιχειρηματικό ενδιαφέρον και με κατάλληλη καινοτόμα προσέγγιση να φθάσουν στη διαδικασία παραγωγής-πιθανόν και μεγάλης. Αναφέρω ενδεικτικά την περιοχή της κατασκευής χρηστικών  προιόντων εσωτερικού χώρου, της ένδυσης-μόδα, της διατροφής, του design  γενικότερα.
Είναι πολλές οι δυνατότητες που έμπρακτα διαφαίνονται σε αυτό το πεδίο με σύγχρονες δημιουργίες που έχουν την έμπνευση τους σε αναγνωρίσιμα παραδοσιακά καλλιτεχνικά μοτίβα. Συγκεκριμένα με την παροχή γενικής υποδομής, ικανών τεχνικών γνώσεων, οριοθέτηση τρόπων και μέσων, βάσεις ψηφιακών δεδομένων με υποδείγματα και ιστορικές πηγές, αλλά το κυριότερο υπόδειξη τοπικού χώρου-τόπου-περιφέρειας, με την ευρύτερη έννοια του όρου, που οι συμμετέχοντες θα μελετήσουν και θα αντλήσουν τα « λαικά» μοτίβα της έμπνευσης τους. Με τον τρόπο αυτό  ενθαρρύνονται  επιχειρήσεις του ανάλογου κλάδου να επενδύσουν στο σχεδιασμό του εγχειρήματος που μπορεί να είναι διακρατικής εμβέλειας και  που είναι ένα δυνατό στρατηγικό μέσο ανταγωνιστικότητας με την παραγωγή νέων προιόντων. Η εφικτή επιτυχία και η ζήτηση των προιόντων στην αγορά θα αποδείκνυε μια θετική παράμετρο της παγκοσμιοποίησης, αφού πυροδοτεί δημιουργικές αναμορφώσεις της πολιτιστικής κληρονομιάς και ιδιαίτερα της  «λαικής» τέχνης.
Διαπιστώνεται συμπερασματικά ότι η πολιτιστική ανάπτυξη στα όρια του παγκόσμιου" χωριού" συντελείται με κοινούς παρονομαστές και κώδικες. Βασίζεται στη χρήση μοντέλων/προτύπων που έχουν δομηθεί από τα media της παγκοσμιοποιημένης κοινωνίας προς ευρεία κατανάλωση. Οι βιωματικές έννοιες του έθνους, της μητρικής γλώσσας και των συναφών διαλέκτων, της τοπικής-παραδοσιακής αισθητικής σαν έκφρασης των βαθύτερων βιωμάτων και της « λαικής» συνείδησης, της συστηματικής σκέψης, της επιλεγμένης γνώσης και άλλες συναφείς διαδικασίες που συνθέτουν την πνευματική καλλιέργεια έχουν παραχωρήσει την πρωτοκαθεδρία σε μια κοινή  και χωρίς στεγανά επικοινωνιακή πρόσληψη πληροφοριών. Η πρόσληψη αυτή εξυπηρετεί την « αγορά»-παγκόσμια βιομηχανία, διαδύκτιο, κ.α. Ετσι η διαμόρφωση της ατομικής αλλά και της συλλογικής συμπεριφοράς καθίσταται εύπλαστη από τα εταιρικά συμπλέγματα των πολυμέσων και των οικονομικοπολιτικών τους τάσεων. Σε αυτόν τον κίνδυνο που ελλοχεύει και επαυξάνεται από την παγκόσμια οικονομική κρίση και τα απειλητικά συγκοινωνούντα δοχεία των αδιεξόδων της η εξατομικευμένη αλλά κύρια η συλλογική ανθρώπινη αντίδραση θα δώσει τις δύσκολες επιλύσεις. Ίσως τα τεράστια graffiti που καλύπτουν τοίχους και οχήματα στις πρωτεύουσες του κοσμοπολιτισμού εκφράζοντας με κοινή γλώσσα μηνύματα, εικόνες, ιδέες, κρίσεις , φαντάσματα και εφιάλτες του σύγχρονου ανθρώπου πηγάζουν σε μεγάλο βαθμό από μια γονιδιακού τύπου καλλιτεχνική «λαική» συνείδηση που θέλει να τονίσει παντού την παρουσία και τη δύναμη της χωρίς την απαραίτητη εξάρτηση από την παγκοσμιοποιημένη αγορά.

ΚΩΣΤΑΣ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΣ


Το κείμενο περιλαμβάνεται  στον συλλογικό τόμο ΠΡΟΣ ΤΗ ΝΕΑ ΑΝΘΡΩΠΟΛΟΓΙΑ, με επιστημονική επιμέλεια του καθ. Βασίλη Φιοραβάντε, εκδόσεις Αρμός.

Βασική βιβλιογραφία:
Στέλιος Λυδάκης, Οι Ελληνες Ναίφ Ζωγράφοι, Ιδρυμα Παναγιώτη και Εφης Μιχελή, Αθήνα 1987.
Η άνθηση της Λαικής τέχνης, εφημ. Η Καθημερινή, Ένθετο Επτά Ημέρες, Κυριακή 11 Ιουνίου 1995.
Νίκος Κοτζιάς, Εισαγωγή στο βιβλίο της Ulrich Beck,Tί είναι η παγκοσμιοποίηση;  Καστανιώτης, Αθήνα 2000.
Κώστας Ευαγγελάτος, Προσωπογραφίες και συνθέσεις (17ος-20ος Αιώνας), επιστημονική επιμέλεια Γεώργιος  Ν. Μοσχόπουλος, Συλλογή Κοργιαλενείου Ιστορικού και Λαογραφικού Μουσείου Αργοστολίου, Κοργιαλένειο Ιδρυμα, Αθήνα 2004.
David Held, Anthony McGrew, Παγκοσμιοποίηση/ Αντι-Παγκοσμιοποίηση. Πολύτροπον, Αθήνα 2004.
Αλέξανδρος Μπαλτζής, Τα νέα μέσα και οι Τέχνες. Διαδραστικότητα, Μη Γραμμικότητα και Ανασυγκρότηση της Καλλιτεχνικής Επικοινωνίας. University Studio Press, Θεσσαλονίκη 2006.